古风范儿的饰品软文营销稿件如何写，才能凸显出古风魅力？

“锦里，蚕市，满街珠翠。

千万红妆，玉蝉金雀，

宝髻花簇鸣珰，绣衣长。”

中国古典首饰历经千年，

却美得日久弥新，

笄、簪、钿、钗、璎珞、步摇……

只一个名字，就摇曳生姿。

悠悠乐声扬，翩翩盛唐象，

云鬓花颜金步摇，

美人一颦一笑都令人痴醉。

这样的倪妮，你见过吗?

一袭红色长衫，

戴纯金双龙镂空面罩，

身上透着一股侠气。

戴纯金莲穿游龙耳挂的周冬雨，

在镜头里低眉颔首，浅浅回眸。

一改往日的清纯甜美，

演绎出妩媚哀愁的姿态。

这些古典首饰全都出自中式珠宝设计师

——钱钟书之手。

是的，他叫钱钟书，你没看错，

和文学巨匠钱钟书一样的名字。

其实起这个名字就是因为，

爸爸姓钱，妈妈姓钟，

父母希望他的名字里有他们的姓氏，

干脆就大胆地起了这个如雷贯耳的名字。

“每当朋友冲着我高喊‘钱钟书!’

总会有不明真相的群众一脸鄙视，

好吧，怪我咯，

我叫钱钟书，

钱钟书的钱，钱钟书的钟，钱钟书的书，

毕业于中国美院雕塑专业，

是一位首饰设计师，

酷爱古典首饰收藏。”

钱钟书自小学习绘画，美术功底深厚，

高考时以专业全国第三的成绩

考入中国美院雕塑专业。

大三准备毕业设计时，

他想做一个有中国传统元素的城市雕塑，

查阅资料时无意中进入一个古典首饰论坛，

金银工艺与雕塑有一定专业关联，

当注意到原来中国古代有这么多漂亮的设计时，

他就彻底迷恋上了古典首饰。

“首饰和雕塑很像，

它就像是一个微型雕塑，

又带有很浓重的中国传统文化，

我自小就喜欢中国传统文化，

那种穿越时光却毫不褪色的美让我一见如故。”

之后，钱钟书收藏了不少古典首饰精品，

在毕业后，他在西冷印社做社团管理，

空余的时间，

常去古玩市场、古玩店“淘宝”，

每到一个地方必定去博物馆，

这段经历为他日后的设计奠定了美学基础。

那时钱钟书淘来的首饰很多都是残件，

这让他觉得很可惜，

因为自己有雕塑的专业技能，

他就尝试着自己动手去修补，

2010年，他抱着试试看的心态，

做了一个翡翠金镶玉蝴蝶。

没想到，这只蝴蝶

很快就以两万元的价格卖出了。

这让钱钟书备受鼓舞，

原来这样的设计有人喜欢，

于是，他开始有意识地做珠宝设计。

2011年，钱钟书顺理成章地

在杭州南宋御街上开了个工作室，

狮记古典首饰。

钱钟书偏爱宋、元、明的艺术品，

在他看来，宋代在整个

中国艺术史上算是最高峰了，

也最能代表中国本土的文化和艺术，

所以他的设计带有明显的宋明风格。

疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏

湘浦烟霞交翠，剡溪花雨生香

雪霁云收月满天，冰轮碾转净无烟

钱钟书还有一个偏好，

坚持用老件镶嵌，

为了寻找合心称意的材料，

他全国甚至全世界各地到处跑。

“古代珠宝玉饰的雕刻都是纯手工的，

从气韵和内涵上都远非

现在千篇一律的绵软机器工可以相提并论。”

钱钟书认为，要做中国风的设计师，

首先要很了解中国的文化、历史以及审美。

因此他不断翻阅古籍，

查阅大量的史实资料，

学习不同首饰在不同朝代的元素特点，

“我的美术老师曾经告诉我这样一句话：

一个艺术家只能真正植根于本土的文化土壤里，

才能成为一个真正伟大的艺术家。”

对钱钟书来说，

首饰设计制作就像是在做一尊微型雕塑，

“每一个细节都要经得起推敲，

每一个局部都设计合理的首饰，

才是真正的好作品。”

匠人不难，匠心不易，

每设计制作一件首饰，

钱钟书首先要找到合适的材料，

根据材料来构思，设计画图;

然后经过雕蜡、倒模、

修膜、抛光、镶嵌，

最后调整、成品。

钱钟书说自己是靠近处女座的狮子座，

所以总是要求自己的作品更完美，

每一个步骤都要精细推敲，

一旦有一点儿不满意的地方就重做，

不管材料多么名贵。

严苛的寻材，高要求的设计，

高水准的制作工艺，

无不制约着“狮记”的出品率。

目前钱钟书的工作室有20名匠人，

都是行业里数一数二的顶级工匠，

理论上一个月可以做出几百件首饰，

可是为了确保质量，

工作室一个月最多产出40件作品。

对待工作的这份严谨，

也让狮记出品的首饰享誉国内外，

2016年6月，在纽约时代广场大屏幕上，

钱钟书成为全国首个受邀登上纳斯达克大屏的

中国东方古典主义风格的珠宝设计师。

钱钟书设计的古典首饰也得到业内的认可，

之前《奇门遁甲》拍宣传照，

专门邀请钱钟书设计首饰，

钱钟书按照电影的风格，

为其量身打造珠宝首饰。

《妖猫传》宣传大片用的古典珠宝，

也是狮记出品。

《如懿传》宣传大片中

董洁、辛芷蕾等一众主演也佩戴上了

钱钟书一手打造的古典饰品，

或唯美大气，或雍容华贵。

易烊千玺的海报拍摄，

灯影绰绰中，

红衣少年指间一只仙鹤振翅欲飞。

日本国宝级音乐大师坂本龙一，

都找上门要买他的首饰，

钱钟书为其量身定制了，

一枚金镶钻古琴胸针。

在钱钟书的巧手之下，

古典与时尚的元素交织在了一起，

碰撞出了别样的魅力。

“我们生活现实当下，

无法和年代完全脱离，

所以要做的是把二者结合在一起。”

韩雪佩戴过的这个发簪，

原版来自故宫一只明清风格的玉花瓶。

清代女性佩戴的领约，

也被设计成更适合现代女性佩戴的饰物。

从法国枫丹白露宫、巴黎市政厅、

到奥尔良市政厅和日本国立美术馆，

钱钟书的作品在世界各地展出，

他一直在努力，

让中国的传统文化之美被全世界都看到。

“中国几千年文化艺术，

有太多优秀的东西，

这些东西完全不比西方的差，

艺术家要有民族自信和民族自尊心，

植根于本民族的东西，

才能真正获得成功。

我所想让大家看到的，

只是那一件件出自狮记

独具时代特色的首饰作品。

我给予它重生，你赋予它灵魂。”

“我感谢一路走来认可我作品的人，

我也感谢我自己。我选择了这条路，

我就没有过二心，也没有想过放弃。

我一直很努力，

我有足够的勇气一直坚持下去。”

中国上下五千年的传统文化不能失传，

那些古老、美丽和经典的手艺不该被遗忘。

很庆幸，如今在这个浮躁的时代里，

总有一些人能够沉得下心、耐得住寂寞，

甘愿为传统文化的传承而努力着。